L’evento si propone come un viaggio narrativo e musicale attraverso la vita e l’opera della compositrice anglo-americana Rebecca Clarke (1886–1979), figura cardine e insieme misconosciuta del panorama musicale del primo Novecento.
La lezione-concerto si articola in tre momenti principali: 1. Introduzione narrativa e storico-musicale
Attraverso una narrazione appassionata ma rigorosa, si ricostruirà il contesto biografico e culturale in cui Clarke ha operato:
la formazione in Inghilterra e l’influenza di Stanford, il contesto del suffragismo e della Prima guerra mondiale, il precoce successo (spesso attribuito erroneamente a pseudonimi maschili) e la sua emarginazione successiva. Saranno lette citazioni da lettere e scritti di Clarke, per restituire in prima persona il suo sguardo critico e ironico sul mondo musicale maschile e conservatore dell’epoca. 2. Esecuzione musicale. Seguirà l’esecuzione di una selezione di brani vocali da camera per voce e pianoforte di Rebecca Clarke, in cui si alternano lirismo, tensione armonica e raffinatezza timbrica. Interpreti: Silvia Materassi, voce e Gaia Palesati, pianoforte. Seguirà dialogo finale con il pubblico.